[西洋] 探討愛情的搖滾經典 Fleetwood Mac－Rumours(1977)
提到70年代，你會想到什麼？Beatles的解散，衝擊了搖滾，甚至是整個音樂世界。但搖滾樂並沒有因此而停下腳步，反而是另一個嶄新的開始。The Rolling Stones跨越60年代，依舊放蕩不羈，依舊經典。Led Zeppelin改變了音樂的風貌，走出初期的藍調搖滾，加入更多實驗性的音樂元素。Pink Floyd在Syd Barrett離團後，少了點迷幻，卻創造了更多前衛搖滾經典，在1973年用一張Dark Side of the Moon撼動了全世界。The Who這幾個叛逆小子，團員間個性的迥異相互激盪，從爆裂的搖滾到概念式的音樂劇型態，搖滾路上他們不曾缺席。Eagles的鄉村搖滾始終悅耳迷人，卻也逐漸蛻變，Joe Walsh加入後帶來了全新的氣象，在Hotel California專輯中，鏗鏘有力的電吉他Riff，絕對聽得到團員間所產生的化學反應。還有太多太多的音樂值得記上一筆，忽然發現自己不小心沉醉其中，差點忘了正題。上述的搖滾樂相信都是耳熟能詳的，這裡要介紹的是一個對大家來說或許陌生，或許是只從各大音樂榜單中看到的身影－Fleetwood Mac（佛利伍麥克）。
Fleetwood Mac是從英國發跡，初期是由鼓手Mick Fleetwood、貝斯手John McVie與吉他手Peter Green組成，團名也是由鼓手和貝斯手的姓合成的，走的是濃厚的藍調搖滾路線，後來貝斯手的妻子Christine McVie（主唱兼鍵盤）加入，與多次團員更替後，雖然在英國小有名氣，卻一直無法打入美國市場，商業上表現亦不理想。直到1975年，美國籍的主唱兼吉他手Lindsey Buckingham和女主唱Stevie Nicks加入後，Fleetwood Mac的黃金陣容才正式完成，也開啟了屬於他們的燦爛年代。
我和不少人一樣，先是被各大音樂榜單中，不斷出現的團名所吸引，好奇心驅使之下，才進一步聆聽他們，甚至被蠱惑而無法自拔。或許你會問：”真的有這麼神奇嗎？” 這個原因就讓我一步步解釋吧。首先，我從團員的組成和相互作用談起：
鼓手Mick Fleetwood的鼓點下得恰到好處，John McVie的貝斯隨著鼓點行進，黏而不膩，恰如其分，有時也會出現令人玩味的音符和過門。更值得一提的是三位主唱陣容，Fleetwood Mac不同於以往的搖滾樂團編制，組成中有兩位女主唱，一位是主唱兼鍵盤Christine McVie，一位是後期加入的Stevie Nicks。Christine McVie的音質相當特殊，較為中性，不論是合音或是主唱，皆相當突出，相反的，Stevie Nicks的聲音是帶點慵懶味道的搖滾女聲，再來也是後期加入的吉他兼主唱Lindsey Buckingham，他的吉他時而搖滾，爆發力十足，時而民謠，用了許多三指法的彈奏手法，特別的是他的吉他都是用手指彈奏，相信不少朋友第一次看見時都會特別注意到，在solo時特別能感受到這種特殊演奏手法所帶來的獨特性，和手指觸弦時，那種隨著情緒轉折所產生的張力和特殊音效。而Lindsey Buckingham的音質高亢，卻又不失搖滾的感染力，尤其是他的氣音相當特別，總是能隨著歌曲的行進轉換唱腔。三個主唱優秀的創作與演唱功力，更為Fleetwood Mac帶來許多的獨特性與迷人的特質。而三位迥異的作曲能力，相互激盪，在每一首歌中表現亮眼，接下來就來一一討論吧。
Fleetwood Mac經典的專輯不少，但最廣為人知的，還是1977年所發行的這張Rumours。在談論專輯前，不如先來聊聊這張專輯傲人的成績吧，或許會增加一些吸引各位去接觸的動力。這張專輯發行時，在美國蟬連了31週的冠軍，不但是年終冠軍專輯，更獲得葛萊美年度最佳專輯，成為英國史上停留榜中最久（477週）的專輯，（美國的紀錄是Pink Floyd的Dark Side of the Moon，741週）在全球暢銷了2200萬張，同時也被VH1音樂頻道所選出的20世紀百大搖滾專輯，選為第16名。專輯包含了四首前十名的暢銷單曲：分別是”Go Your Own Way”、”Don’t Stop”、”You Make Loving Fun”以及冠軍曲”Dreams”。Rumours之所以如此成功，絕非偶然，對我而言除了旋律悅耳，音樂性更是強烈。
專輯錄音與發行時，團員間的感情生活出現危機，McVie夫妻的婚姻亮起紅燈，而Lindsey Buckingham和Stevie Nicks，甚至是鼓手與女友的感情都出現問題，可以在專輯中發現他們彼此探討愛情的層面。
專輯第一首Second Hand News，已經顯示了Lindsey Buckingham的問題，在第三首Never Going Back Again中，更進一步闡明了他的愛情觀點。Never Going Back Again這首歌完全表現了Lindsey Buckingham的作曲型式，歌詞簡明扼要，曲風輕快跳躍，用鄉村三指法彈奏的這首歌，流暢且不斷重複的吉他編曲，幾乎就是一首演奏曲。
Been down one time
Been down two times
I’m never going back again
已經完全說明了Lindsey Buckingham的感受和態度。
第二首Dreams，同時也是冠軍曲，是Stevie Nicks的創作，字裡行間透露了她的感情觀：
Players only love you when they’re playing
They say women they will come and they will go
副歌多重堆疊的合音也令人印象深刻（讓我想到Eagles）。
第四首Don’t Stop是Christine McVie的創作，是一首態度積極的輕快歌曲，和另一首Songbird形成強烈對比，Songbird是令人動容的情歌，把對對方那份刻骨銘心的愛表達得淋漓盡致，Christine充滿感情的聲音搭配鋼琴伴奏，可說是經典中的經典。加上另一首You Make Loving Fun，可以隱約窺見Christine的感情多是積極，善於感動的。最後一首Gold Dust Woman也是Stevie Nicks的創作，帶點暗沉，低穩的曲調，寫出了她對於所楚環境的感受，每天都得戰戰兢兢面對身邊的所有事情，所以嚐試過墮落，再試圖振作，曲中用了許多特殊音效，除了吉他效果，更加入了吶喊的聲音，令人印象深刻。
這張專輯的歌曲時間大多不長，最多約五分鐘，卻曲曲經典，錄音工程也十分成功，特別是專輯封面，曾出現在許多電影以及雜誌中，從外到內，都是令人滿足，並充滿想像空間的一張專輯。他們在彼此感情的低潮時期，他們不但寫下了對自己的代表作，更是音樂史上的一個重要的里程碑。
若你正陷於感情問題中，不彷聽聽Songbird，想想自己對於愛情的初衷，你或許會有另一種不同的感受。
